Guillermo Vega Fischer es compositor, pianista, cantante lírico y director musical y teatral nacido en Buenos Aires en 1979, director de la Compañía CNC. Egresado de la Universidad Nacional de La Plata como Profesor de armonía, contrapunto y morfología musical.
Como compositor-intérprete, explora la incursión escénica y teatral de la música, a través del piano, la voz, la electrónica, e incluso el movimiento. Durante los años 2007 y 2008 fue becado por el Laboratorio de Producción Musical (LIPM) del Centro Cultural Recoleta, para utilizar sus instalaciones tecnológicas para la composición de una obra electrónica. Junto con la bailarina María Aguirregomezcorta durante los años 2010, 2011 y 2012 llevaron a escena la obra La ballena enfurecida, cruce de danza, música, teatro y video. Fue representada en la Manufactura Papelera de Buenos Aires, en el Teatro Argentino de La Plata (en el marco del Festival de cine REC), y en los centros culturales Recoleta, Borges y Sábato, de la ciudad de Buenos Aires. Durante el 2013, junto con un grupo de bailarines realizó la obra Un cuarto propio en el Centro Cultural Sábato. El mismo año compuso la música para intervenciones de danza y música en arquitecturas específicas: en la casa de Victoria Ocampo, Casa de la Cultura del Fondo Nacional de las Artes, con la obra Quitarse la (con música para piano) y en la Casa Curutchet de La Plata, con De profundis (con música electrónica).
En el 2014 compuso, dirigió musicalmente y ejecutó (junto a una docena de actores-músicos) la obra de teatro Meyerhold, de Silvio Lang, perteneciente al ciclo Invocaciones, en el Centro Cultural San Martín, con reposición en el 2015 en el Teatro Xirgu.
En el 2015 escribió junto a Sol López Canción nocturna del caminante y su pálido compañero, obra de teatro musical sobre la vida de Franz Schubert, realizada en el teatro Hasta Trilce. De ésta compuso, dirigió y ejecutó al piano y con la voz su música, para dúo de músicos, ambos pianistas y cantantes, y medios electrónicos.
Junto al colectivo teatral Vuelve en Julio, realizó la obra de danza-teatro-musical Perderse en casa, de la que compuso, dirigió musicalmente, y ejecutó al piano y voz la música para tres actores, dos bailarinas, y un músico en una escenografía-orquesta. Se realizaron funciones durante el 2015 en el Centro Cultural Ricardo Rojas, y en el 2016 en el teatro El Escudo, de La Plata, y en el Teatro Solís de Montevideo, en el marco del Festival Internacional de Danza. Participó en la Bienal de Performance de Buenos Aires en el año 2015 con la música, dirección y canto de Lírica y cambiaria, performance de Hernán Marina.
A comienzos del 2016 fue seleccionado para trabajar en la residencia artística del compositor austríaco Andreas Trobollowitsch, en el Condit Chela, llevando a cabo la composición/instalación/performance Composedconfusion. En julio del mismo año estrenó su ópera En la colonia penitenciaria, sobre el cuento homónimo de Franz Kafka, en el teatro Hasta Trilce, con los apoyos del Instituto Nacional del Teatro, Fondo Nacional de las Artes y Proteatro. En el 2017 fue seleccionada para participar de la Fiesta de teatro CABA organizada por el INT, y para cerrar las Primeras Jornadas de Nuevas Músicas de la ciudad de La Plata. A fines del mismo año estrenó la ópera El infierno musical, sobre el libro homónimo de Alejandra Pizarnik.  En el 2018 y 2019 participó de Nanóperas, creaciones en residencia, ciclo de micro óperas de diversos compositores y dramaturgos argentinos, como coordinador musical, preparador vocal y director escénico, en el Teatro Machado. En el año 2019 estrenó la obra de teatro musical Las ratas en el teatro El Extranjero y Solís de Montevideo.

Pablo Archetti (www.pabloarchetti.com.ar) es artista visual. Especialista en Medios y Tecnologías para la Producción Pictórica en la Universidad Nacional de las Artes. Cursó estudios en artes multimediales e iluminación escénica. Su práctica artística recorre desde la pintura y las instalaciones hasta las artes multimediales.
Expuso sus obras en el Salón Nacional de Artes Visuales, Salón Nacional de Santa Fe del Museo Rosa Galisteo de Rodriguez, Bienal Nacional de Pintura del Museo de Arte de Rafaela, Bienal Areatec, Salón de Artes Visuales Ciudad de Cipolletti, exhibición del Premio de Pintura de Banco Central, Concurso Nacional de pintura UADE, exhibición del Premio Emergente Bridgestone en el Centro Cultural Borges y en el Museo de Bellas Artes de Tandil.
Participó con el video Recreo occipital en 1´ Natura – Arte en Naturaleza como punto de partida- como colaboración del Posgrado MyTPP de la UNA – Departamento de Artes Visuales Prilidiano Pueyrredón para el programa artístico “Pays´Art” en la Maison Verte del Jardín Botánico de Marnay-sur-Seine en Francia.
Expuso en Virginio Artes Visuales, Bajo las lentas nubes -exhibición para la Casa de Salta en Buenos Aires-, Mattone Galleria, Recova de Posadas y Espacio La Paz, entre otros.
Integra con Guillermo Vega Fischer la compañía CNC desempeñándose en la dirección visual. Presentaron juntos Antinaturalismo, escritorio científico, En la colonia penitenciaria de Franz Kafka, El infierno musical de Alejandra Pizarnik y Las ratas.